Chaque œuvre d’art nous touche de manière unique. Devant une œuvre, la façon de l’interpréter varie énormément selon le parcours de chacun. En créant une œuvre, l’artiste met beaucoup de ses émotions dans la procédure. Un regardant une œuvre, nous avons une résonance au fond de notre cœur. Souvent, ces deux émotions pourraient être complètement différentes. Mais le fait que les émotions ont été déclenchées pendant la création et l’appréciation est le charme de l’art.
La première œuvre que j’ai connue d’Annie Bodin est « le petit village au bord de la mer ». C’est une œuvre qui m’a beaucoup touché, malgré le fait que j’ai connu la mer très tard dans ma vie.
Cette peinture des champs et des collines avec une couleur jaune dominante me parle beaucoup plus encore personnellement. J’ai grandi au centre de la Chine. Pour voir la mer, c’est des milliers kilomètres de trajet. Cependant, les champs et les collines comme ceux présentés par Annie sont en abondance. À cause de la météo très sèche tout au long de l’année, la terre jaune exposée est typique de ma région. C’est la raison pour laquelle nous lui avons donné le nom : le plateau de lœss.
De plus, la culture dominante dans ma région est le sorgho chinois. Lors de la saison de récolte, les épis sont rouges. Cela fait de gros blocs rouges sur les champs comme vers le bas du tableau. Merci à Annie Bodin de m’avoir rappelé chez moi : le ciel bleu, la terre jaune et le sorgho rouge. Je suis presque certain que la scène réalisée par l’artiste n’est pas inspirée par ma région natale, mais une œuvre d’art évoque toujours les émotions plus personnelles et profondes du spectateur.
