在巴黎Josas年度艺术展上，这幅作品很快就吸引了我的注意力。首先，黄色与蓝色本就是很强的对比色，作品又被固定在棕色的墙壁上，配合展厅的白炽灯光，让人有很独特的感觉。
走进一些仔细看，就会发现这并不是传统静物画。画中的景象看似稀松平常，插花鲜艳的黄色和花瓶以及背景柔软的蓝色相呼应，给我们提供了视觉张力。然而，仔细观察，这可不是随便一盆花。如果您像我一样在上世纪90年代或更早上学，就会意识到，这个花瓶是一瓶蓝色墨水。
也许真的是年轻不再，画家的这个小心思让我笑得很释然。我回想起了当年在学校里，用钢笔练习书写的种种景象。当然，那个年纪的我们肯定不是一直乖巧地练习写字。无聊的时候，大家也经常在本子上画画，画出棋盘来下五子棋，等等。当然，最让人印象深刻的，还是时有发生的墨水打翻事件。这时候，桌子，本子，甚至衣服，就会像这幅画里的背景一样，被染上波浪一般的蓝色。
面对这幅画，有三个词出现在我的脑海中：创造力，年轻活力以及些许怀旧。墨水确实象征了过去，但同时也象征了当时的年轻一代以及他们肆意探索的创造力。通过墨水，我们的创造力被具象化，在画中的体现便是鲜花的美丽与大海的磅礴。
雷欧于巴黎
